楊牧全集問世。
楊牧是我心儀的作家，在他開創的諸多文學成就中，我最偏好閱讀他的散文──無論從選題、篇章結構乃至於修辭技巧來看，華文世界能夠與之抗衡的當代寫作者，畢竟不多。某種程度上，我也歆羨於他的專心致志和多產，在那文學還分屬於信仰的年代，沒有那麼多聲光化電的娛樂內容去爭奪眼球，也沒有那麼多匪夷所思的怪譚去裂解大眾的關注；一首詩或一篇小品，就足以讓人兜在胸懷間、摩挲再三，也許將成為奉行終身的圭臬，亦未可知。

如今「皮草」與時尚行業算是脫勾了，相反的，「反皮草」才是應時當令的流行趨勢──我想到之前前往蒙古國旅行，曾試穿當地遊牧民族以動物皮毛粗縫而成的及地長版大衣：寬鬆，厚實，內外兼備，披掛上陣後宛如一座會移動的皮草山。除了不方便做事之外，著裝歪坐在氈帳內烤火，或者漫步嵯峨星空下，倒是舒愜得不得了。
雖然使用動物皮草，但這些全然禦寒功能導向的外套，並沒有伸展臺上爭奇鬥豔的奢華感；並且很奇異的，伴隨皮草用料而來的道德爭議，似乎也為滿足求生本能的「正當性」給抵銷了。

網紅超哥和Toyz因細故發生肢體衝突，起因是後者前往前者開設之餐廳用膳，期間以直播方式評論其料理，並多次出言嫌棄相關菜式；臨去之際，雙方又因國籍問題產生齟齬，終於引發濺血事件。
這起事件乍見單一，其實照見了網路時代的常態，無論是十五分鐘的盛名或十五分鐘的醜聞，以流量為依皈的種種作為，無非將當事人、媒體以及閱聽受眾都變成小丑。

歲末年終循例有一股分手潮，大家心照不宣似的，總選擇在重大的時間轉折點做出重大決定（儀式感？），從而開啟一段新的人生。
《紅樓夢》裏頭，賈寶玉喜聚不喜散，林黛玉則喜散不喜聚；前者或緣於多情，後者則因洞徹了人情乖離後的空寂疏冷，與其散後傷感，倒不若一開始就規避聚合的機會，如此活得更加通透……儘管如此，存活於世，本就不是為了當個不沾鍋而來──歷塵世的險，思心上的人，才能將自己活成有血有肉的故事。

就國、高中國文課程內容的呈現而言，文言文所佔的比例向來偏高，且在「考試引導教學」的潛規則下，師／生往往捨本逐末，前者拚命填充形音義用法（不少過來人共通的經驗：白話文自己看，文言文先教！），後者則執著於死背硬記，長期下來就造成文學、美感與生命經驗的斷裂，不少人畢業後，從此視「文學閱讀」為畏途或厭途。
國文教育不單是字音字形的教育，同時它也是情感和思想的教育。文言文以其古典的規制、精贍的辭章表現，能探觸歷史情境、引發今者共鳴，故在教學上宜酌予保留；但當務之急更在於健全白話語文（活的語文、日常的語文）的讀、寫乃至於賞析面向，掣動學習者表達與思辨能力的全面提升。

曾幾何時，「山寨散文」已成為文學獎場域中的一大流派，彷彿寫手一定得透過身分的變造、情節的鋪陳以及字裏行間時不時閃現的戲劇性口吻，方得以蒙獲評審青睞，一舉翻越散文既有的契約門檻，以虛構的技藝掄得獎金與名聲。
在劉正忠教授看來，「山寨散文」當然是散文的一種，也是文體、文類自然遷變的成果之一──大抵跟全球暖化相仿，是客觀實存的現象──無論喜歡或不喜歡，了解它流動的身世，自有其必要性。

獨活與獨死已然是當代的社會趨勢和世界潮流──只要提前預備、完成後事的部署安排，獨死並沒有那麼可怕（誰不是赤條地來孑然地走）；獨活則需要練習，或許就從日常的獨處開始：時間如何分配，人際如何維繫，興趣愛好又該如何培養……小黃司機面臨的境遇其實也是千千萬萬人的境遇，迎接生命狀態的轉折，願彼此皆能無畏而釋然。

營運近七十載的《幼獅文藝》即將停刊，這消息著實令人感傷。
就如同南、北兩極不斷消融的冰山，近十年來，每一爿書店、每一家出版社乃至於每一本期刊的宣告休業，除了感到不捨，無疑也令人擔憂文化大環境的變動──沒有錯，在聲光化電的加持下，現在的世代不必如同過往死守紙頁，卻能從多元管道汲取知識；然而對我來說，「閱讀」，包括紙本的閱讀、文學的閱讀以及系統性的閱讀，依舊是不可替代的。
也期望《幼獅文藝》將來化作春泥，成為臺灣文學史記憶中最青春的一抹豔色。